Gracias a los esfuerzos del Consejo Regional de las Artes de Branson, las paredes del Centro de Convenciones de Branson se han utilizado para exhibir la creatividad y las habilidades de los artistas regionales, y ahora su arte también se puede ver en línea.

A principios de esta primavera, BRAC presentó arte nuevo, así como varios artistas emergentes y su trabajo como parte de la Galería de Arte del Centro de Convenciones de Branson 2023. Quienes no puedan visitar la galería en persona o quienes deseen disfrutar del trabajo creado por talentosos locales desde la comodidad de su propia sala de estar puede visitarlo BransonArtShop.com para ver una de las piezas de arte visual actualmente en exhibición en el centro de convenciones.

Los artistas seleccionados para formar parte de la galería de arte de 2023 hasta mediados de septiembre y cuyo trabajo se puede encontrar en línea incluyen: Mary Arneson, Meike Aton, Diana Bogardus, Jennifer Buttell, Jack Clutter, Lee Copen, Megan Ellison, Brent Holland, Jasmine Hutton, Vic Mastis, Audrey Bottrell Park, Gary Park y Whitney Weibel.

A continuación se muestra una selección de biografías de artistas individuales proporcionadas por BRAC. Las lecturas se presentan junto con el trabajo de cada artista en línea para brindarles a los espectadores la oportunidad de conocer mejor a cada artista mientras examinan sus respectivos portafolios.

maria arneson

“Soy un artista hecho a sí mismo que ha estado pintando ofertas de la naturaleza desde 2007, primero en Colorado y ahora en Missouri. Mi viaje como artista tiene sus recompensas y desafíos. El camino hacia la creatividad es a veces ancho y recto, a veces angosto y sinuoso. Cualquiera que sea el camino que se presente, quiero crear una visión que veo en mi mente y guardo en mi corazón. Si bien el producto final es mi objetivo final, el viaje para lograrlo es mi continua inspiración y alegría como artista. Mis variadas técnicas de pintura y muchos temas interesantes hacen que mi enfoque del lienzo sea emocionante y nuevo. Me siento honrado de tener mis pinturas en los EE. UU., Canadá y el Reino Unido, y publicadas en revistas de arte”.

Meike Atón

“Hola, soy Meike Atón. He sido artista toda mi vida. Simplemente no lo sé. Al crecer en Alemania, la creatividad artística se consideraba solo una parte de mi vida. Los artistas suelen ser creativos en varias áreas diferentes, pero se centran en uno o dos métodos de expresión. Una de mis áreas creativas es el mundo de la fibra. Recogí el vellón el día de la esquila, lavé, arrastré e hilaron las fibras en hilo para tejer y tejer. A veces tiño la lana con plantas de mi granja. Un montón de mantas, cojines y mantas adornan mi sofá. Suéteres, bufandas y sombreros con estampados intrincados se convirtieron en parte de mi guardarropa. Si bien el dibujo y la pintura siempre han acompañado mi vida hasta cierto punto, llegaron al centro de atención hace unos diez años. Fue entonces cuando me convertí en pintor a tiempo completo. Hoy trabajo con acrílicos y técnicas mixtas, principalmente creando pinturas abstractas a gran escala en colores llamativos y alegres. Mi creatividad me da una gran satisfacción. Y esa satisfacción la quiero compartir contigo.”

Diana Bogordú

“Siempre en busca de una salida creativa, Diana Bogardus comenzó en las bellas artes y recibió una beca de bellas artes en la universidad con intereses en la pintura acrílica y la ilustración con grafito. Luego, mientras criaba una familia, apoyaba a su esposo en su ministerio y perfeccionaba sus habilidades fotográficas, recibió un título en Diseño Gráfico. Diana ha trabajado como diseñadora gráfica durante 30 años, actualmente como directora de arte en New Leaf Publishing Group durante 15 años. Completando el círculo en su viaje creativo, se embarcó en un desafío personal con ilustraciones a lápiz Prismacolor e ilustraciones digitales utilizando Adobe Fresco”.

jennifer butel

“Jennifer es una artista polifacética de Ozark y divide su pasión artística entre el lienzo, el escenario y la pantalla. Su Jeniblue Art combina pintura acrílica sobre lienzo con el estilo del artista Jackson Pollack. Ha aparecido en varias películas y ha producido sus propios videos musicales premiados a través de su productora cinematográfica llamada Blue Monster, LLC. Como actriz, ha aparecido localmente en varias producciones de BRAC en el Teatro Histórico Owen, que incluyen El mago de Oz, Mamma Mia!, Hello Dolly! y Nunsense – El Mega Musical”.

gato desorden

“La fotografía ha sido mi pasión durante mucho tiempo, desde que compré por primera vez una cámara de 35 mm cuando era adolescente. Siempre me ha fascinado cómo puedes capturar ese punto en el tiempo y registrar esos pequeños fragmentos de historia para compartir con familiares y amigos. Cada foto tiene una historia que contar y esos momentos nunca se perderán de la misma manera: los niños crecen, las personas envejecen, las estaciones cambian, los entornos cambian y la luz que ayuda a pintar las imágenes cambia constantemente.

Lee Copen

“Nacido en Sudáfrica, en 1966, Lee dibujó y pintó la tierra, las personas y los animales que lo rodean, incluso antes de comenzar la escuela. Su familia se mudó a Chile cuando tenía 12 años, donde continuó su amor por el dibujo y la pintura. En 1982, la familia se mudó a Colorado, donde Lee recibió su primera educación artística formal… Luego estudió arte en la Universidad del Norte de Colorado y recibió una licenciatura en dibujo y pintura. Después de la universidad, siguió una carrera como ilustrador arquitectónico. En 2000 Lee volvió a la universidad para recibir su certificado de enseñanza y desde entonces ha enseñado arte en escuelas secundarias públicas. Ambas carreras le permitieron a Lee continuar pintando por su cuenta y desarrollando sus habilidades. En 2010 comenzó a dedicarse profesionalmente a las bellas artes. Desde entonces, ha ganado numerosos premios locales y regionales y su arte se puede encontrar en colecciones privadas en todo Estados Unidos”.

megan ellison

“Meg Ellison es una artista contemporánea conocida por su combinación única de técnicas de pintura en aerosol y aceite, que utiliza para crear impresionantes representaciones de la naturaleza. Nacida y criada en el Medio Oeste, Meg pasó la mayor parte de su infancia explorando los bosques y lagos que la rodean. Esta conexión temprana con la naturaleza provocó una fascinación por la naturaleza de por vida, que ahora expresa a través de su arte. El trabajo de Meg se caracteriza por un estilo audaz y vibrante que combina la espontaneidad de la pintura en aerosol con la precisión de la pintura al óleo. Utiliza esta técnica de contraste para capturar la energía y el movimiento de las escenas naturales, desde colinas y cascadas rugientes hasta delicadas flores silvestres y pájaros volando. A través de su arte, Meg intenta transmitir la sensación de asombro y asombro que siente cuando se encuentra con la belleza de la naturaleza”.

Brent holandés

“Brent A. Holland de Branson West, MO es nativo de Springfield, MO. Es un artista visual que integra aplicaciones de medios digitales y tradicionales en imágenes que presentan representaciones figurativas y abstracciones formales. Brent incursionó en las técnicas de modelado 3D como una forma de explorar más a fondo su característico estilo de representación en perspectiva. En general. Brent se centra en el proceso y la psicología observacional de la creación. Holland es profesor asociado en el Departamento de Artes y Cultura Visual de la Universidad Estatal de Iowa, donde enseña todos los niveles de pintura y dibujo. Brent tiene un MFA en pintura de la Universidad de Washington, Seattle y un BFA en dibujo de la Universidad Estatal de Missouri, Springfield. Su trabajo ha sido exhibido en todo Estados Unidos y está representado por la Galería Olson-Larsen en West Des Moines, Iowa”.

Jazmín Hutton

“Jasmine Hutton es una artista cuyo medio preferido es la fotografía. Recibió su Licenciatura en Bellas Artes en Fotografía de la Universidad Estatal de Missouri en 2022. Su trabajo actual, Waking Up After, se centra en recuerdos, sueños y paisajes. Este trabajo es una mirada introspectiva a la relación entre la memoria y los sueños”.

vic mastis

“Trabajando con pasteles y óleos, Vic selecciona temas inspirados en la vida cotidiana, incluidos paisajes, escenas nocturnas, flores y naturalezas muertas. “Encuentro inspiración en la soledad y quiero compartir este sentimiento de paz”, dijo. A veces, Vic usa pan de oro para crear sutiles efectos de iluminación junto con capas de pintura al óleo que crean un aura sutil que complementa toda la decoración. El trabajo de Vic se encuentra en el Museo de Arte Albrecht-Kemper, St. Joseph, Missouri, Edward Hopper Home en Nyack, Nueva York; Museo Fort Walton, Fort Walton Beach, Florida, Victor, Colorado y muchas otras exhibiciones. Recibió los premios Artist’s Choice en eventos al aire libre en Augusta, Missouri y Victor, Colorado. Su obra ha ganado varios premios. Imparte y realiza talleres de óleo y pastel.”

Audrey Bottrell-Parques

“Creo que todo el mundo puede aprender a dibujar de forma realista. Es una habilidad enseñable que se aprende, como aprender a escribir su nombre. Al cultivar la mente de un artista, tu mundo se ve diferente. Líneas, formas, valores y colores cobran vida, ¡y te preguntas por qué no te diste cuenta antes! Dios es un artista maestro y admiro Su asombrosa obra. Me conmueven mis temas y colores. Mi objetivo es llevar a los espectadores a una mayor comprensión del mundo que les rodea”.

Gary B. Parques

“Gary ha utilizado su creatividad en todos los aspectos de su vida, desde su negocio de construcción hasta la escultura en madera y vidrio y la pintura. Le encanta el color y trabajar en gran formato. La pintura le da la capacidad de resaltar la energía del color y el flujo del movimiento junto con la textura. Gary tiene su propio aserradero que usa para cortar troncos grandes. Algunos serán muebles y otros serán estatuas. Es sorprendente ver los colores en las losas recién cortadas junto con los diseños de grano. Ávido coleccionista de piedras, ve la belleza y los diseños abstractos en ellas cuando se parten. Todos ellos son formas de arte en sí mismos y combinan maravillosamente con las pinturas abstractas”.

Whitney Weibel

“Whitney Weibel es una artista independiente de Pierce City, Missouri, con una amplia experiencia en banca hipotecaria y suscripción”.

En total, hay 95 obras de arte para ver en línea entre los 13 artistas. Al ver arte, si alguien está interesado en comprar una obra, esta opción también está disponible para ellos en línea como para aquellos que visitan la galería de arte en el centro de convenciones en persona. BRAC se ha asociado con el Centro de Convenciones de Branson para ofrecer a los artistas la oportunidad de exhibir y vender su arte. BRAC acepta el 20% en donaciones, con el 80% de todas las ventas destinadas a artistas individuales.

El arte comprado debe recogerse en la Oficina Administrativa del Centro de Convenciones de Branson cuando se notifique que está listo. Llame a BRAC al 417-336-4255 para asistencia o preguntas.

Las obras de arte compradas no se empaquetarán ni se enviarán para su entrega por la seguridad de la obra, a menos que no sea absolutamente posible la recogida privada en el Centro de Convenciones. Si el comprador solicita un envío, se le facturarán por adelantado todos los costos asociados con el manejo, embalaje y envío adecuados.

Cualquiera que prefiera ver esta obra de arte en persona puede verla en exhibición hasta septiembre de 2023 en el vestíbulo del segundo nivel del Centro de Convenciones de Branson, ubicado en 200 S. Sycamore Street en Branson.

Para información adicional visite bransonartshop.es o brasonarts.org.